前文章我们一篇谈过美术馆的洗墙照明，它作为美术馆主要的照明方式，它能让观众感到空间自然，明亮，也相对会更大一些。但是，如果一个美术馆全是洗墙照明，容易让人感到乏味。过多的洗墙照明也会让展品看起来太平板，没有层次和立体感。

有没有其它的照明方式呢？当然有。一般有切光照明和变焦照明。

切光照明灯具，俗称切片灯，照画灯，有句话最能体现它的特点：

照画不照墙--光只会截止在画框里，看起来像内透一样。 

这种方式极大地突出了作品，画面的光一般比较均匀，细节突出。而画面之外是暗区，明暗对比让人自然而然地将目光移到被照物。

早些年推出时，艺术家们很喜爱，很多画展，摄影作品展竞相使用。

一些纸质的文物展示也应用此灯，由于纸质类文物是对光敏感的展品，照度控制在50勒克斯以下，这种照度让展品看起来很暗，采用普通洗墙照明文物不突出。

但是用了切光灯以后，问题就迎刃而解了，非画面区域是暗的，画面看起来反倒亮了。这种以暗衬亮方式很有戏剧效果。

切光照明适合于暗空间，如果空间很亮，其效果会差很多。

其效果与洗墙照明刚好相反，它能突出作品，但明暗对比增大，空间看起来变小，变暗。

所以，空间里这种灯用多了，观众的眼睛也会不太舒服。

所以，一般的美术馆空间，门口或者走廊等过渡空间会用洗墙照明，而在局部重要展品处，将氛围光做暗，再配合切光照明，会起到突出艺术作品的作用。

这样也调节了整个空间光氛围，不至于太单调。

还有一种灯光是变焦灯，这种灯就是将光斑调到与展品一般大小，画作被灯光笼罩，中心光最强，逐步到边缘减弱。

专业变焦灯的光晕会做得很柔和，灯光从艺术品中心到周边过渡时，退晕柔和舒适，因此，它既突出艺术品，又不至于亮度对比太强烈，眼睛舒适感会强一些。

这种灯光应用也很广泛了，任何空间，如果要突出作品，可以把光斑调精准一点，亮度高一点。如果要强调舒适度，把光斑调大一点，亮度调柔和，这样空间亮度对比下降，整体空间会亮一些。

当然，这种空间的光氛围，舒适度比洗墙照明低一些，但它重点突出了，也省电。

美术馆用得最多的专业灯光一般包括这三种，在不同的区域，根据需要灵活使用。

譬如上图作品，如果用以上的三种照明方式都可以，洗墙照明会柔和明亮。切光照明会突出作品。不过，如果我们深入分析一下：

这是一幅自然风光的摄影作品，没有严格的照度限制要求，当然环境光亮一点会比较好。这样，就可以先采用洗墙照明，把画作和空间做亮一些。

不过这样画作看起来比较平淡，这时我们可以选一只变焦灯，在圈圈标识的地方补光，把它做得更亮一些，整个展画就更有层次了。

所以，什么空间采用什么方式，希望达到什么效果，无固定模式，可以灵活调整。