“馆不在大，聚气则名。物不在多，有魂则灵。斯是小馆，惟吾真纯。”

——《噫吁唏馆之说》

艺术馆名为“噫吁唏”，取自诗仙李白《蜀道难》，希望借李白之仙气和气魄，在艺术的殿堂高山仰止，努力攀登。

而英文名“IF……”则赋予了空间更多可能性，也许是文人墨客的畅享之地，也许是传统文化与现代艺术的碰撞之地……虚实的变化将是空间最大的亮点。

梁建国操刀的"京城艺术馆——噫吁唏"：在乱花渐入的望京，似乎隐藏着另一个世界。茶香满四季，艺术噫吁唏。谈笑有真情，往来朋友亲。可以坐看云起，把酒东篱。谈柴米油盐酱醋茶，论琴棋书画诗酒花。传承中国文化，馆小乾坤大。

秉承设计宗旨“235”（20%历史、30%现在、50%未来）。让历史不仅仅表现于“过去时”，更加是以“进行时”的姿态存在。

在水墨色空间中引入彩色光影，让墙面形成“诗意山水图”。

一幅《葛稚川移居图》，道尽了晋代隐士葛洪携家隐居修道的情景。画面环境幽深，人物神情祥和。

整体空间开合有序，艺术前厅简练净空，设计借助建筑思维创造了挑空，又于高处开窗，便于光线的自然渗透，也丰富了室内的力与美。

两侧的墙体处所展出的珍贵陶瓷及字画，更增添了游走时的仪式感。

【噫吁唏】内设多处‘点茶’空间，不同的空间诠释不同的氛围，讲述不同的故事，将那些原只能在诗词中呈现的风华带进现实，以更现代的方式娓娓道来。

一层的木质古建筑构件和二层装置的黄铜质感形成“木与金”、“旧与新”以及“实与虚”的微妙平衡; 

装置“做空”之后的建筑骨骼与表皮肌理在光影变化之下与一层空间形成互动，反差之中又合而为一，将营造法式中的隐形世界进行了微妙的可视化演绎。

古建结构是这里的筋骨，设计将其毫无违和的融入，成为生动的精神注脚。

今人不见古时月，今月曾经照古人。

作为茶室的若水厅，是另一处‘点茶’的空间所在。

现代光影手段投射的山水在空间流淌浮动，品赏着在此放空冥想之时，亦可感受到时间与空间的变换交织。

与若水厅相视而立的是一框“太湖石水景”，仙风道骨，与观赏者进行直接的性灵对话。

太湖石讲究“皱、漏、瘦、透”，“皱”和“瘦”皆为形体变化，而“漏”与“透” 则是与周边视界的互动。

“室”所隐含的隐居理想和“石”所代表的自然之道便显然于脑海之中。取“隐世”之隐，构成“隐室”及“隐石”两条脉络，将太湖石的“漏、透”之美隐到尽可能的极致。

在“噫吁唏”中游走，体验中华文化中的诗意之韵，留白之美，冥想之境，感悟人生。