上海的馆很多，每次去都免不了找几个好馆看看，有次去了一个很有名的馆，展览做得很好，转了几圈还意犹未尽，末了习惯性地关注灯光，看到这幅画：

      感觉一下子掉下去了，这件展品照明做得与馆很不相称，画面过暗，墙面非照射区明暗对比太强。可仔细一瞧，光斑与退晕还都不错。再看看灯具，国际大品牌，价值不菲！

      好灯好展位，但效果却不尽人意，这种情况在很多大馆存在，经费充足，灯光配置豪华，但是，最终呈现出来的效果却不如所愿．．．．

      为什么呢？因为在最后一个环节出了问题：缺乏有经验的调灯师。

     照明设计，灯具产品，灯光调试是博物馆照明的三驾马车，许多馆前面两个工作都做得很好，但忽视了最后一个环节，最后照明效果就会大打折扣。

     事实上，我们需要动手能力强，既精通技术，又懂艺术的调灯师。 这样他们调试出来的灯光，才能打动人。尴尬的是，这个职业还没有名分，至少在博物馆如此。   

     他们多数由馆内的电工或者电气工程师来承担，有时还会是施工方的技术人员，包括电工，设计师，施工人员。也可能是灯具分包商的技术人员．．．．

     人员成分复杂，是一群默默无闻却又十分重要的人，负责着灯光维护，保养，调试等。

     绝大多数情况下，他们根据布灯图调好灯具，遇到展品或场景与设计有出入时，找设计师沟通确认，好不容易把一个馆的灯调好。

     呈现效果时，领导或者专家来视察，提了一堆意见，又忙碌一阵，最后终于出来一个众口难调的效果

      真正优秀的调灯师，能把握设计师的意图，谙熟各类专业品牌灯具的特性，根据现场的情况，灵活地调整灯具位置，光学效果等，在遇到大家的建议甚至批评时，能给出专业的意见和评判，最后给大众呈现优异且有特质博物馆灯光，调灯师的具体工作，我们将在下一篇文章讨论。

       今天，我们接着来谈谈调光师的工作：

       事实上，调光师拿到照明设计的布灯图，灯具分包商提供的设备时，如果没有多年的项目实操经验，是无法下手的。

      布灯图标明了灯位，但是并没有标定灯具的投射角度，而这个投射角度，会影响被照的重点，立体感……

      以上情况最简单，拿灯对着打光就行了……

      但场景变化了，还是这样打灯就有问题了……

      光形太硬，对比太强，环境光过暗，在这种空间，观众呆久了会视觉疲劳。

      灯位太近，阴影太重，把脸部及腰部以下区域全盖住了……

      环境光足够了，过渡也不错，但是重点照明区域太亮，曝了。

      对于重点照明，调光师工作时，会让灯具投射角与竖直方向夹角30度，这样考虑的原因如下：

     1.   这个角度的光束，中心光既能保证上部的重点照明，余光又能补充非重点区域．因此会有立体感，但又不致对比太强烈。

     2.   一般室内空间，天花高三米，这个位置的光投到墙面上，大概1.5米高，这是最适于人眼观看舒适区域。

     3.   投光越水平，与垂直角度夹角越大，越容易形成眩光，60度的水平夹角（垂直方向30度夹角）能很好地避免这个问题的出现．而水平夹角小的光很麻烦，譬如汽车远光灯是让人很难受的。

     4.    这个角度的灯光投射下来，不会对观众造成反射眩光，尤其是带镜框的作品。   

     下图就是灯位太远，光与水平面夹角小，在亮面被照物上形成了反射眩光。

      把握了这个原则，对于不同的场景，调光师会灵活运用的。

      优秀的调光师口袋里一般一只电笔，一把启子，然后就是各类配件。

        比如这一个场景，光过渡还好，但是太集中于顶部，曝了。减少一点顶光，增加一点侧投补光，会好很多 。

        如果没法加灯了，加个配件也能改善，如柔光镜。

       加上去以后，顶部光强弱化，没这么曝，暗区因为光束角的变大会变亮，明暗对比就不会这么强烈了。

       又如下面这个场景，通过一组雕塑，表现人类进化演变的过程，无疑这是展线的重点，但是灯光照出来黑乎乎的，效果很不好！

      墙面，底座都用灯光突出了，唯独需要表现的雕塑暗了！

      天花上的重点照明灯具，应该遵循了与垂直面夹角30度的原则。

      可是，效果为什么这么差呢？

      很简单，雕塑材料吸光，打光去没什么反射光，所以不亮了。